
Масштабный выставочный проект, стартовавший 30 июля в московской галерее Надежды Брыкиной/Музее нонконформизма завершает свой путь в культурной столице Северного Кавказа – Владикавказе. Два музея объединились ради важной просветительской задачи – познакомить жителей и гостей Северной Осетии с феноменом отечественного нонконформизма, определившим вектор развития российского искусства второй половины XX века.
Центром экспозиции станут работы Владимира Соскиева – народного художника Республики Северная Осетия-Алания, почетного гражданина Осетии. Мастер родился 14 января 1941 года в селе Сурх-Дигора. Его авторский язык сформировался на стыке традиционной пластики и современной скульптуры с уходом в экспрессионистические эмоционально насыщенные формы и образы. Философия творчества Владимира Соскиева связана с глубокой любовью к Осетии и соплеменникам, знаниями многовекового жизненного уклада, мифологии, древней культуры и, одновременно, с пониманием процессов, протекающих в мировом культурном поле.
«Я днем и ночью думаю о родном крае. Это внутри меня, это мое, родное, как черты лица», – говорит художник.
Уже в 1980-е годы Владимир Соскиев был признан одним из самых ярких скульпторов своего поколения. На протяжении десятилетий он творил на границе официального и неформального искусства, отстаивая право на индивидуальный взгляд. Сам мастер так определял суть творчества: «Профессиональные художники за ремесленной точностью часто теряют первоначальное – простоту и искренность выражения... Художник, сохранивший что-то общее с ребенком, легче проникает во внутреннюю сущность вещей». Именно эта детская непосредственность при зрелом мастерстве делает его скульптуры живыми: на их шероховатой поверхности навсегда остаются следы пальцев мастера, так ребенок оставляет следы на лепленной фигурке. Манере скульптора присуща лаконичная, предельно обобщенная, но полная внутреннего драматизма и динамики лепка, фактурность без деталировки, где второстепенные элементы опускаются.
Его старцы, сельчане, путники, мифологические герои, даже известные наши современники — это всегда выразительный образ, воплощающий веру в способность человека сохранять достоинство перед лицом любых исторических потрясений. Сегодня, несомненно, Владимир Соскиев — скульптор с самобытным пластическим стилем, чьё творчество вышло далеко за рамки национальной традиции и становится частью мирового художественного наследия.
В проекте работы Владимира Соскиева вступают в диалог с живописью ключевых фигур неофициального русского искусства из собрания галереи: Владимира Андреенкова, Бориса Отарова, Андрея Красулина, Игоря Вулоха, Валерия Юрлова, Алексея Каменского, Юрия Злотникова, Михаила Крунова.
Особое место в этом ряду занимает Марлен Шпиндлер — один из самых близких Соскиеву по духу мастеров. Проведя 15 лет вне родины, он пережил трагедию человека-изгнанника лично. Живопись Шпиндлера выполнена на грубой мешковине собственноручно сваренной темперой. Неровности словно живой, дышащей фактуры перекликаются с шероховатостью скульптур Владимира Соскиева, хранящей след руки мастера.
Художники-нонконформисты едины в главном. Они обладают «живописным пониманием мира, отмеченным творческой силой Духа» (Жан-Клод Маркаде). Для них искусство стало пространством внутренней эмиграции и удержания личной свободы. Сквозь стилистическое разнообразие проступает глубокое духовное родство. Проект «Восхождение» — это высказывание творческого человека о вере в людей и их вечное стремлении вверх, к свету.
Впервые выставка в Художественном музее имени Махарбека Туганова выходит за свои стены. Часть скульптурной экспозиции развернется прямо на проспекте Мира, встраиваясь в городской пейзаж. Горожане и гости Владикавказа окажутся в одном потоке с бронзовыми фигурами Владимира Соскиева, разделяя главную улицу города с легендарными персонами русской культуры – Булатом Окуджавой, Иосифом Бродским, Гайто Газдановым.